"La historia de Duncan Dhu tenía que ser contada por uno de nosotros"

Juan Ramón Vilés, ex-batería del grupo, presenta en Bilbao su libro "Crónica de un éxito (1984-1989)"





Helena Torres

"Todos los grupos tienen sus claroscuros y el paso del tiempo da pie al reencuentro". Juan Ramón Vilés ex batería de la banda donostiarra Duncan Dhu rompe el silencio para contar la historia de tres amigos: Juan Ra, Mikel y Diego.

En "Crónica de un éxito (1984-1989)" Viles da su versión sobre los inicios de la banda y su separación en 1990. Después de 23 años, Juan Ra habla de sus diferencias personales con Mikel Erentxun y Diego Vasallo por la profesionalización del grupo: "ya no había sitio musical para mí por que yo nunca había entendido a Duncan Dhu como una empresa".

"El distanciamiento fue tan grande que acabamos en los juzgados. Durante años la relación fue de muchísimo encabronamiento. Este libro ha servido para explicarnos lo que pasó en esos cinco años y ponerle punto final a un ciclo", explica Viles, quien ahora se dedicado al mundo del comercio internacional.

"Cuando llevaba cincuenta páginas le llamé a Diego y él me dijo: -Es lo mejor que han escrito sobre nosostros por que es desde dentro-. Me animó a que no me guardara nada y para que esta historia fuera contada por uno de nosotros. Mikel escribió el prólogo que ilustra muy bien la esencia del libro".

Esta recopilación se divide en en dos épocas: antes y después de la "duncanmanía". Está documentada con recortes de periódicos, videos de las presentaciones de la banda y entrevistas en radio y televisión. "Me he encontrado con canciones que ni siquiera alcanzamos a grabar", añade.

"Duncan Dhu era una banda con magia". Viles recuerda que sus limitaciones técnicas desaparecían cuando los tres estaban en el escenario. La banda grabó cuatro LP´s en cinco años. Obtuvo dos discos de oro y seis de platino en ese mismo periodo.

En 1987 el album "Grito del Tiempo" alcanzó las 400.000 copias vendidas lo que los colocó como el grupo español de mayor venta. Los sencillos “En Algún Lugar” o “Una calle de París” dejaron huella en la historia del pop-rock. A partir 1990 Duncan Dhu se convirtió en un exitoso dúo. Mikel Erentxu y Diego Vasallo ahora están dedicados a sus propios proyectos como solistas.

Los pendientes

Viles deja abierta la puerta del reencuentro musical, sin embargo, admite que ni Diego ni él están listos para tocar frente a un público.

Sobre la posibilidad de distribuir su libro en latinoamérica donde Duncan Dhu tuvo gran éxito, Viles se muestra optimista. "Mikel me ha contado que cuando toca el repertorio del trio en México y Chile la gente se vuelve loca". Lo que pasa con aquellas presentaciones es que nunca conseguimos ver las rentas de aquellos conciertos, seguramente alguno se hizo millonario en el camino".

LOS TRES REYES MAGOS SACUDEN BILBAO

Al filo de las cinco de la tarde de ayer la avenida de la Gran vía de Bilbao brillaba a los ojos de los niños acompañados por sus padres y abuelos. A cuenta gotas cientos de familias de bilbaínos salieron por la boca del metro en la estaciones de Abando y Moyúa. A las afueras del Hotel Carlton Doña Ana le pedía paciencia y seriedad a la pequeña Iratxe, quien a sus cinco años exigía una explicación a la tardanza de los tres Reyes Magos. Niños, ancianos y adultos soportaron de pie y de manera estoica por más de una hora, para alcanzar lugar en primera fila.
Como un acto diplomático para recibir a un primer ministro de la Unión Europea la avenida permanecía resguardada por cercos de metal colocados al borde de las banquetas, para evitar que los curiosos o los arrebatados interrumpieran la cabalgata de los Reyes de lugares lejanos y desconocidos. Pero lo realmente importante para la mayoría de los asistentes era que estos personajes traerían muchos regalos a casa mientras Bilbao dormía.
La cuesta de enero y la fractura en el proceso de paz; Barajas y la cómoda solidaridad con los deudos de los dos ecuatorianos quedaron atrás a fuerza de cantos, bailes, luces y color.
La marcha se diseñó con el principio de la nostalgia. ¡Ahí van los ositos de felpa, el tren chu, chú repleto de vaqueros, y forajidos vestidos con el traje a raya de prisioneros al estilo del viejo oeste!.
El plato fuerte venía al final con los muñequitos playmobil que en el papel de obreros constructores precedían como una corte al rey mago Melchor; unos pasos atrás Gaspar ,“el Rey de la baraja”, gracias a algún innovador de la historia y finalmente Baltasar se abrió camino con un grupo de jóvenes negros que hacían retumbar los tambores ignorados desde de San Francisco, el barrio de migrantes.
La caminata fue breve, la Gran Vía es menos grande de lo que dice su nombre y en menos 30 minutos los tres Reyes Magos fueron recibidos por el alcalde Iñaki Azkuna en las escaleras del Ayuntamiento que recibía baños de luz rosa y azul.
Los invitados ofrecieron un discurso de agradecimiento breve y políticamente correcto
a sus seguidores. Felices fiestas y nada sobre la paz, dicen que los de Madrid traían ese rollo, impostores tal vez, lo cierto y me pregunto si Baltasar gestionó alguna amnistía para los indocumentados de África.

BILBAO BASTIÓN ROCKER

La actitud desenfadada y agreste de los vascos es un giño del más puro espíritu "rocker" que además convive con el fenómeno Pop de los "40 principales". Sin embargo, este territorio tan cercano geográficamente a la Gran Bretaña, no podía estar fuera del efecto seductor de la música que "raspa".

En los años ochenta, Bilbao reunió las condiciones casi de laboratorio para cocinar su propia historia del movimiento punk: una ciudad industrial y una fuerte crisis económica que impulsaron la voz crítica de los jóvenes con un futuro abrumador.

La vieja urbe donde el ollín se acumulaba en los techos de las casas es una las páginas que los bilbaínos quieren dejar atrás. En ese contexto se abrió paso Eskorbuto y La Polla Records, soldados caídos y veteranos en el camino de la escena del punk vasco.

Eskorbuto (1977 - 1992)

Discografía

EDUARDO CHILLIDA

Uno de los artistas vascos más representativos y conocidos a nivel internacional es Eduardo Chillida. Su obra está caracterizada por la búsqueda filosófica de la verdad a través de la materia.

Donostiarra de origen (San Sebastián, 1924), conquistó rápidamente las galerías de París a partir de los años cincuenta y trascendió las fronteras del pensamiento occidental.

Chillida explora diversos materiales pero la piedra de alabastro y el hierro son característicos de su obra. Este material blanco y traslúcido le da oportunidad de jugar con los efectos ópticos de la luz y dar rienda suelta a sus principios de arquitectura, carrera que abandonó para hacerse escultor.

Los "Peines del Viento" le han dado presencia en todo el mundo. Estas piezas de hierro enclavadas en las rocas de cara al mar se mantienen vivas y en constante transformación. La humedad y el viento pasan por sus dientes provocando un continuo desgaste al contacto con la figura. Este recurso se percibe en gran parte de la estética vasca, remanente de un pueblo pescador.

La obra de Chillida está desperdigada en diversas galerías y en lugares públicos pero ésta tiene su propio hogar en el Museo de Chillida-Leku de Hernani. En este espacio escultórico el trabajo del artista está en permanente exhibición.

Tamibién podemos encontrar muestras de sus esculturas en países como Irán o Japón. El Museo Rufino Tamayo en la ciudad de México, alberga una pieza representativa del artista.

"Yunque de Sueños I"

Hierro y Madera

El escritor mexicano Octavio Paz dedicó un importante número de sus ensayos al arte moderno. Parte de estas reflexiones describen la obra de Chillida, personaje con quien además tenía un fuerte lazo de amistad.

"Mundo anterior a la historia y a las fábulas —aunque sea el origen de las historias y las leyendas—, siempre en lucha consigo mismo y cuyos protagonistas no son ni los héroes ni las ideas sino las fuerzas y los elementos. Mundo manifiesto en parejas contradictorias: hierro y viento, papel y acero, luz y granito, línea y masa, lo pleno y lo vacío"

Octavio Paz, "Los Privilegios de la Vista". FCE, 1994

LA BARRERA DEL LENGUAJE II

España se divide en comunidades autónomas: Galicia, Cataluña, Asturias, País Vasco, Asturias, Cantabria, Murcia, etc. A su vez cada una de éstas tiene provincias, es por ello que en la península Ibérica hay un mosaico cultural.

Cada comunidad tiene como lengua oficial el castellano pero los casos del País Vasco, Cataluña y Galicia son especiales pues tienen lenguas co-oficiales. En Euskadi se habla por tradición el euskera y una de sus características es que las palabras no tienen género, la tx se pronuncia como ch y la x como sh.

bai - si
ez - no
eta - y
barkatu – perdón
kaixo – hola
aupa – hola amistoso, confianzudo
egunon – buenos días
agur – adiós
geroarte – hasta luego
bidegorri – ciclopista
tori- toma (cuando te dan algo)
emaida su – dame
polita – guapo/guapa
eskerrik asko -gracias
zorionak – felicidades
jatorra – chido
zer moduz? - qué tal

Racismomatón

En Bilbao se respira un ambiente nacionalista, un orgullo por lo vasco, la gente en el andar tiene este talante de dignidad inquebrantable.

Entender la cultura vasca no es una tarea fácil, cada provincia tiene sus propias características, pero nunca faltan los ratitos divertidos cuando te encuentras con esto mientras hojeas el periódico:

Nota publicada en diario El Correo el 23 de noviembre del 2006

"Una cabina mide actitudes racistas

Las calles de Bilbao acogen desde el pasado lunes y hasta el 18 de diciembre, en ubicaciones alternas, una cabina, bautizada como "Racismomatón", que permitirá al ciudadano conocer si alberga sentimientos o actitudes racistas a través de un sencillo test de menos de cinco minutos de duración. El programa está basado en el IA Test, desarrollado en 1998 en Princeton. Su objetivo es suscitar en el ciudadano una autocrítica en relación con este problema."

Amparanoia

Gran parte de la lírica de Amparanoia está dedicada a la mujer y los problemas que enfrenta, sin importar fronteras. El maltrato por parte de la pareja y la falta de equidad no se limitan a las latinoamericanas o europeas y esta reflexión acompaña los sones y corridos "a la mexicana" que el grupo ha mezclado en toda su trayectoria.
El proyecto musical es original de Amparo Sánchez, una joven de la región de Andalucía, al sur de España. Según el sitio oficial del grupo, su propuesta inició en el barrio de Lavapies (Madrid 1996); se desarrolló en Barcelona, y desde hace cinco años viaja por el mundo. Su ritmo suena a todo, una mezcla de reggae, rock, folk y sonidos del Caribe.

La música de Amparanoia la conocí en México, como uno de esos discos underground que te pasa el amigo de un amigo, con canciones de protesta y de crítica política. Una canción está dedicada a la caravana por la dignidad de los pueblos indígenas, encabezada por el Ejército Zapatista de Liberación Nacional (EZLN) un momento histórico en México que dejó una estela de esperanza y cambio de cara al futuro.

La banda en el Kursaal

El martes 15 de noviembre Amparaonia se presentó en el Kursaal, lugar que por tradición es escenario para conciertos de música clásica en San Sebastián, Donostia. Durante la primera media hora del concierto la solemnidad del auditorio y el caracter propio de los vascos generó un efecto inesperado en cualquier concierto de rock. Los jóvenes seguidores del grupo permanecieron sentados durante casi cuarenta minutos, aplaudieron discretamente en cada canción pero la energía no se presentaba. Después del impasse la magia se hizo presente y en tres ocasiones el público hizo salir a la banda con una lluvia de silbidos que parecían insaciables.